Historia del arte

La historia del arte es una materia escolar que se enseña en diversos grados en la Educación Nacional. Su objetivo es enseñar obras artísticas que se han realizado en el pasado desde un punto de vista técnico, histórico, contextual y simbólico. Ella se esfuerza por destacar a los artistas, sus vidas, sus opiniones y cómo emergen a través de sus obras. También explica el impacto de un trabajo en el público en un contexto cultural, demográfico o religioso específico.

Cristo Redentor es una estatua monumental conocida en todo el mundo, es normal que se encuentre en el plan de estudios de la mayoría de los cursos. El resto de esta página proporciona explicaciones que pueden ser útiles en un estudio de este monumento, ya sea para escolares, universitarios, estudiantes de secundaria o estudiantes. Depende de todos aprovechar estos recursos la información que necesitan.

Metodología de la historia del arte

La implementación de la enseñanza de la historia de las artes se basa en tres elementos de la enseñanza de la historia de las artes:

• Periodos historicos
• Dominios artisticos
• Listas tematicas

Parece normal encontrar respuestas a sus 3 elementos en la historia del arte. Además, las obras se analizan a partir de al menos cuatro criterios: formas, técnicas, significados, usos. Es a través de estos cuatro criterios que estudiaremos al Cristo redentor de Río. Veamos primero lo que entienden antes de detallarlos con precisión:

Este criterio consiste en estudiar categorías, tipos, géneros, estilos artísticos, estructura o composición. Este criterio es probablemente el menos importante para Cristo Redentor.

Este segundo criterio se refiere al estudio de materiales, materiales, herramientas, soportes, instrumentos, pero también métodos y técnicas de cuerpo, gestual, instrumental que se utilizaron para su construcción. Este criterio tampoco es el más interesante con respecto a Cristo Redentor.

Tercer criterio en la descripción de una obra, aborda los mensajes (transmitidos, recibidos o interpretados), los sentidos (lo habitual, lo general, lo particular, las variaciones de los sentidos en el tiempo y el espacio), el código, el signo. (significado / significado), recepción, interpretación, decodificación y descifrado. Este criterio es probablemente el más importante con respecto a Cristo Redentor.

El último criterio de estudio lleva a comprender la función, el uso, las categorías de destinatarios y usuarios, el destino, el uso, la transformación, los rechazos o las desviaciones del trabajo. Esta parte es muy importante, pero no necesita un desarrollo particularmente largo con respecto a Cristo Redentor.

Finalmente, es importante expresar sus sentimientos sobre el trabajo, lo que evoca para sí mismo. Esta parte es puramente subjetiva, no se puede desarrollar aquí y, sin embargo, te doy un breve texto que da mi propia impresión de la estatua.

Presentación del Cristo Redentor

Es imposible hacer un dossier, un deber, un texto sobre Cristo Redentor de Río si no comenzamos con una breve descripción del contexto en el que se construyó, su autor y la obra en sí.

Introducción

El Cristo Redentor de Río es una estatua monumental ubicada en la parte superior de Corcovado, uno de los picos de la ciudad brasileña de Río de Janeiro. Visible para la ciudad, tiene un fuerte papel religioso de protección de la ciudad pero también un papel simbólico de representación de Brasil. Fue hecha por Heitor da Silva Costa, un ingeniero brasileño que fue fabricado por el francés Paul Landowski. La primera piedra se colocó el 4 de abril de 1922 y la inauguración tuvo lugar el 12 de octubre de 1931. La razón por la cual se ordenó es clásica para este momento, fue oficial para conmemorar el centenario de la República de Brasil, pero la razón fue Lo real fue aumentar la fuerza de la religión católica en Brasil. Además, el proyecto será promovido, supervisado e inaugurado en gran medida por la Iglesia Católica.

El evento más significativo en la construcción de la estatua fue la falta de experiencia del constructor da Silva Costa, quien propuso una estatua inviable y no logró definir un proyecto aceptable. Estaba rodeado de un equipo de especialistas europeos que logró concretarlo, uno rediseñándolo, el otro construyéndolo, el tercero eligiendo los materiales, otro calculando las fuerzas en juego, un último dibujo. la cara, etc.

Desde su inauguración este monumento se ha convertido en uno de los más visitados de Brasil.

¿Cómo encaja en las obras de su tiempo?

El contexto en el que se construyó la estatua de Río es el de una joven república estadounidense de un siglo, durante la primera mitad del siglo XX. En ese momento, Estados Unidos no era todavía el gran poder que conocemos hoy, Europa todavía tenía un lugar dominante en el mundo. La mayoría de los artistas eran europeos, y cada monumento erigido en el mundo era obra de uno de estos artistas franceses, británicos, rumanos o italianos.

Treinta años antes, un francés, Auguste Bartholdi, erigió la estatua de la Libertad en el puerto de Nueva York. Esta era fue una de las confrontaciones de las grandes potencias mundiales para imponer su dominación colonial, ya sean militares, culturales o artísticas. Durante los años 20/30 del siglo XX, esta confrontación ya se había marchitado en gran parte, las potencias ya habían alcanzado un equilibrio precario pero confiable. La construcción de Cristo Redentor, por lo tanto, no se debió al deseo de afirmar la supremacía de Brasil en el mundo, sino a desarrollar el cristianismo en este país ya en gran parte dedicado a su causa.

Uno puede imaginar las preguntas que se hicieron los constructores para poder construirlo: una estatua de 30 m en la parte superior del Corcovado parece más simple de hacer que esta famosa estatua de la Libertad, sin duda colocada en el puerto de Nueva York, pero especialmente 50m de altura, para erigir sobre un pedestal tan alto como es. Y, sin embargo, las dificultades serán mucho mayores de lo que inicialmente podrían creer, una prueba de que la construcción de esta estatua debe considerarse obvia para construir en comparación con otras obras de la época.

También podemos hacer una parada en el estilo artístico. Los años 30 son los del estilo Art-deco, un estilo que se puede encontrar en todas partes ... en el mundo. Es sorprendente cuando se piensa en encontrar edificios art déco en la costa de Miami, en los balnearios de Normandía y en los edificios de Saigón. El hecho de que un estilo artístico se haya desarrollado tanto es sorprendente, pero es una prueba de la mejora en el tráfico internacional de personas de principios del siglo XX, una mejora que permitió la circulación de ideas, bienes y productos. quien trajo a las cuatro esquinas del planeta ese particular estilo de art deco. A tal punto que será utilizado por el diseñador de la estatua de Río. Hoy en día, Cristo Redentor es la estatua de art deco monumental más imponente del mundo.

Análisis de formas

La estatua de Cristo Redentor es parte, como su nombre lo indica, el campo de estatuas. Se trata de una estatua en forma redonda, término que designa una escultura que no es ni en bajorrelieve ni en alto relieve. Puedes rodear una estatua en la ronda, lo que no es el caso de otros dos tipos de estatuas.

El estilo artístico elegido es art-deco, como se indicó anteriormente. Es una tendencia artística esencialmente arquitectónica que se caracteriza por una purificación y ablandamiento de las formas. "Purificación" significa que el artista limitará el número de líneas en la obra, la considerará en forma de bloques masivos distintos entre sí. "Suavizado" significa que usará líneas rectas y curvas regulares para hacer su trabajo esquemático. Hoy reconocemos el estilo art-deco con sus largas líneas verticales u horizontales adornadas con líneas de medio círculo. Así, Cristo Redentor siguió el estilo de la época, mientras que, por el contrario, su hermana de Nueva York adoptó el estilo neoclásico que estuvo vigente en el siglo XVIII y hasta 1830. La Estatua de la Libertad ha sido así Fue construido según un estilo antiguo (fue inaugurado en 1886).

Si no es desde un punto de vista más general, el Cristo redentor de Río es lo que se llama una "estatua titánica" o "estatua monumental". Tiene 30 metros de altura y se alza sobre un pedestal de 8 metros de altura. Más bien bien, representa al Cristo con los brazos extendidos como un signo de manifestación. Esta posición resalta el deseo del artista de hacer una estatua estática, sin movimiento. Cristo parece ser detenido, perfectamente inmóvil. El estilo art-deco acentúa esta impresión de inmovilidad, ya que simplifica las características de Cristo, el contemplador no ve los pliegues de la toga, por ejemplo, pliegues que pueden dar la impresión de movimiento. Tampoco ve las características precisas de la cara, lo que también podría dar una impresión de movimiento.

La ubicación de la estatua también contribuye a su forma, ya que se coloca en la parte superior de Corcovado, uno de los muchos picos de Río. Pero no cualquiera, la más cercana a la ciudad, la que tiene un muro vertical. Poner la estatua allí arriba es visible desde toda la ciudad. La forma de la estatua, con el brazo en cruz, supera a la forma ojival del Corcovado, formando un conjunto que los cariocas ven diariamente.

Análisis de técnicas

El análisis de las técnicas para el Cristo Redentor es un poco más largo que los demás. Describe cómo se hizo la estatua en realidad.

Así que podemos imaginar fácilmente, un proyecto de esta magnitud requiere muchas habilidades. Contamos con los necesarios durante el establecimiento del proyecto (dibujante por ejemplo) y los que se implementaron para su ejecución. Finalmente, necesitas algunas otras habilidades para su mantenimiento.

Ante proyecto

Puede parecer increíble, pero el proyecto presentado por Heitor da Silva Costa, ingeniero brasileño que ganó el concurso para la construcción de un monumento durante 100 años en la República de Brasil, fue esencialmente un boceto, más Algunos documentos explicando cómo hacer la estatua que apareció en esta copia. En comparación, el proyecto de la Torre Eiffel consistió en miles de páginas, dibujos técnicos y otras hojas de trabajo. Las habilidades necesarias para obtener el acuerdo se redujeron, solo era necesario tener el alma artística y proponer un dibujo coherente.

Por otro lado, desde el momento de la aceptación, todo es complicado ya que no se pudo realizar la realización técnica de tal estatua, después de varias simulaciones. Da Silva Costa fue a Europa para conocer a diferentes personas para ayudarla. La estatua de Cristo Redentor es, por lo tanto, el resultado del trabajo en equipo. El dibujo definitivo fue realizado por el artista Carlos Oswald, este es el que realmente se hará. La elección del material tuvo lugar en ese momento, ya que requería un material capaz de soportar enormes fuerzas, siendo los brazos de Cristo particularmente pesados. Da Silva Costa elige el hormigón.

Este material era moderno en la década de 1930, si ya era lo suficientemente popular, solo unas pocas personas podían dosificarlo correctamente para comprender los mecanismos químicos detrás de la solidificación del cemento. Así que era necesario atraer a la persona adecuada para eso, era Albert Caquot, un ingeniero francés que se había especializado en ello. Por lo tanto, Cristo Redentor necesitaba habilidades para calcular la fuerza del concreto.

Durante la construcción

Durante la construcción tienes que ir a Europa para encontrar las primeras técnicas. De hecho, la estatua fue construida por primera vez en arcilla en un estudio parisino por Paul Landowski, un artista francés. Por supuesto, primero se redujo, y una vez que se hizo, este modelo se cortó en varias piezas y se reprodujo en tamaño completo. El siguiente paso fue crear moldes de madera del tamaño correcto. Un problema que debe plantearse en este momento: ¿Cómo hacer un molde de un modelo de arcilla?

El problema fue resuelto por Auguste Bartholdi cuando construyó la Estatua de la Libertad, pero no es este mecanismo el que se ha utilizado aquí. Bartholdi había hecho un modelo en yeso sobre estructura de madera y cada placa de cobre fue martillada para casarse con la forma ideal. En Landowski, la estatua de Cristo Redentor es más simple, se contentó con crear el molde ex-nihilo, es decir, sin punto de partida puede ayudar, solo midiendo el molde de arcilla. Hay que decir que el estilo art-deco de este monumento simplifica en gran medida su estructura, recta.

El rostro de Cristo ha sido objeto de especial atención. Fue confiada a Gheorghe Leonida, un escultor rumano, que trabajó de la misma manera que Landwski. Una vez que todos los mejillones estuvieron listos, se embarcaron en un bote que los llevó a Río. Allí, da Silva Costa los hizo subir a Corcovado donde se llenaron de concreto según las instrucciones de Albert Calquot. Una vez secas, las secciones se montaron unas sobre otras por un gran andamio montado en la parte superior del Corcovado.

Para construir materiales de construcción, así como para los trabajadores, en la época solo existían dos medios: la carretera y el tren. Fue el tren que se eligió. Durante 4 años este tren solo se usó para eso, se dedicó al patio.

El revestimiento de la estatua también requería habilidades técnicas especiales: el mosaico. De hecho, si observamos detenidamente, vemos que está cubierto con una gran cantidad de piedras triangulares, en su mayor parte, de un color uniforme. Es esteatita. Es un epierre que tiene la característica de estar muy poco sujeto a las variaciones de temperatura, al tiempo que sigue siendo una roca blanda. Esta piedra se trituró en pedazos que se pulieron antes de aplicarse a todas las partes de la estatua, formando un gigantesco mosaico. Si creemos que Heitor da Silva Costa fue la primera vez que aplicamos la técnica del mosaico a una estatua monumental. Las piezas fueron rotas a mano por un ejército de mujeres, a veces marcaban palabras en la parte posterior de las piezas para que sus textos fueran tomados para siempre con el vestido de Cristo.

El uso de esta piedra ha tenido un efecto negativo en la actualidad. Durante la última renovación importante, en 2010, se descubrió que la cantera de donde se extraían las piedras estaba agotada, por lo que era imposible encontrar exactamente el mismo color. Luego se utilizaron piedras similares, con un color ligeramente diferente, pero esta diferencia es tan pequeña que no se puede distinguir a simple vista cuando se mira toda la estatua.

De nuestros días

Hoy en día es mucho más fácil intervenir en el Redentor Chirst, en Río. Las técnicas de renovación se utilizaron principalmente durante la restauración del monumento en 2010. En esta ocasión, la estatua fue estudiada en su totalidad. Muchas de las piedras de revestimiento fueron reemplazadas, pero la estructura real del monumento no fue motivo de preocupación. Las intervenciones técnicas en esta estatua consisten esencialmente en repararla cuando el rayo la toca, lo que ocurre varias veces al año.

Análisis de significado

¿Qué significa Cristo el Redentor? ¿Qué mensaje hay? Aquí están las preguntas que esta fiesta debe responder.

Esta parte contiene pocos elementos porque el significado de esta estatua es obvio, no contiene mensajes ocultos. Es una estatua con vocación evangelizadora, fue diseñada para resaltar la fe cristiana entre la gente de Río. Más exactamente, es una estatua católica. Sobre este tema, durante su construcción, surgió una ola de protestas para marcar la desaprobación de la comunidad protestante, pero se calmó rápidamente. Hay que decir que la comunidad católica es mucho más importante en Río, por lo que los protestantes se ahogaron en la misa, y la belleza de la estatua ha permitido su aceptación en el paisaje carioca.

La posición y el nombre de la estatua van juntos. El "Cristo Redentor" es un Cristo que otorga su redención a la gente. El gesto de abrir los brazos como signo de bienvenida está vinculado a la redención. Cristo acoge y perdona a los pecadores. Su rostro inexpresivo aumenta el misticismo de la estatua, se ve severo y neutral al mismo tiempo. Es todo el arte del artista rumano Gheorghe Leonida el haber alcanzado este resultado. Además, el estilo art-deco, un estilo refinado, también aumenta la sensación de estar en relación con un ser superior.

La situación de la estatua también favorece el misticismo del monumento. Se coloca en Corcovado, uno de los picos más altos de Río, pero también uno de los más cercanos a la ciudad. En lo alto de una aguja semejante, Cristo parece dominar la ciudad, todavía una actitud propia de la religión.

Finalmente, la última prueba de la atribución religiosa de esta estatua, es necesario saber que está en una base de 8 m de altura (lo que le permite dominar a la multitud incluso cuando está a sus pies) que contiene una capilla, la Capilla de Notre Dame d'Apariceda. Esta capilla está siempre dedicada y hay oficinas regulares.

Análisis de uso

Hacer un análisis de usos es hacer la pregunta de la utilidad del trabajo. Aquí, ¿para qué sirve la estatua de Cristo Redentor?

De hecho, la respuesta dependerá mucho de dónde se encuentre y de cómo se relacione con la religión católica. En Brasil, la fe católica es muy importante y la globalización provoca una mezcla de personas y, por lo tanto, de culturas. Frente al mundo con la diversidad de la sociedad, Cristo Redentor tiene un papel de faro que recuerda que la creación de la República de Brasil se hizo sobre la base de la religión católica. El monumento fue construido para fortalecer la fe en el país, todavía tiene este papel.

Además, en el aniversario del monumento, por su 80 cumpleaños, se hicieron varias copias de Cristo Redentor (en una escala reducida, por supuesto) y nos enviaron al mundo para promover la fe. Una de estas copias fue muy notoria en la entrada de la Catedral de Notre Dame, durante unas semanas. Es interesante observar la popularidad de un monumento a través del número de réplicas que se hacen en el mundo. No es de extrañar, para Cristo Redentor este número es muy alto, y los encontramos esencialmente en Sudamérica.

Por supuesto que no es el único. Para los no creyentes, el monumento es el símbolo de la ciudad de Río, Brasil y un punto de vista más amplio de América del Sur. Y, curiosamente, es el símbolo de Río el menos importante, ya que la ciudad tiene otros símbolos igualmente importantes, pero que no tienen valores de símbolos en la escala del país: el pan de azúcar, por ejemplo, el pan de azúcar. La playa de Copacabana o Ipanema o incluso el mundialmente famoso estadio de Maracaná, que no puede ser el símbolo de Brasil. Pero Cristo Redentor es, sin duda. Es él quien está acostumbrado a esquematizar este país en el exterior, sistemáticamente. Y si desea expandir el territorio y elegir un símbolo de América del Sur, inevitablemente caeremos sobre él, como la Torre Eiffel para simbolizar Europa y la Estatua de la Libertad de América del Norte, por ejemplo.

Ahora, hagamos la pregunta del destinatario: ¿Para quién es este monumento? Una vez más, no hay sorpresa, el monumento está destinado principalmente a los católicos, el objetivo es fortalecer su fe. Pero aparte de eso, como tiene un valor simbólico, la ciudad de Río ha organizado desde sus visitas de construcción, y hoy en día podemos decir que el monumento está destinado principalmente a los turistas que visitan la ciudad de Río. La proporción de lugareños que la visitan es muy baja, son realmente los extranjeros quienes organizan sus escaladas en el lugar.

Entonces vemos que el mensaje es simple pero depende de la visión que tengamos para la fe católica: para los creyentes, es un monumento destinado a mostrar el poder de la religión católica, para los no creyentes. -creíble, es más bien un símbolo turístico de Río.

Sentimientos personales

Siempre es difícil dar pautas para el estudio de la estatua cuando se trata de dar un sentimiento personal, simplemente porque si es personal, el sentimiento no se puede reproducir como tal para otros. Sin embargo, me permito escribir aquí las impresiones opuestas que surgen del estudio de la estatua.

En primer lugar, la posición de la estatua, su ubicación, su estado estático e incluso su estilo art-deco, purificado, hace que este trabajo sea atemporal, le da una fuerza mística que atraviesa el tiempo. Contemplarlo da la misma sensación que uno podía sentir a los habitantes de Río en los años 30. Esta calma, esta serenidad es aproximadamente idéntica a la de la Estatua de la Libertad, en Nueva York. Sólo la dimensión mística la diferenciación de Cristo Redentor. Es, por ejemplo, lo opuesto al "Renacimiento africano", otra estatua monumental de 52 m de altura (en Senegal), que muestra, por el contrario, un dinamismo asumido y exitoso.

Pero el hecho de no ser creyente me empuja a considerar esta estatua solo como una obra de arte y, por lo tanto, a ver la proeza técnica, el know-how que se utilizó para construirla más que su dimensión religiosa. De repente parece menos solemne de lo que estaba destinado. No impide que se trate de un hermoso monumento, hecho en condiciones difíciles y que merece un 'hat trick' para quienes lo construyeron.